امروزه توانایی یک فرد برای ارزیابی انتقادی از چیزی بسیار مهم است. در بسیاری از زمینه ها، می توان این کار را با نوشتن یک بررسی انجام داد، که به نوبه خود قوانین خاصی برای ایجاد دارد. نحوه نوشتن آن در مقاله ما توضیح داده شده است.
بازبینی به عنوان یک ژانر
نقد و بررسی یک ژانر روزنامه نگاری است که شامل نقد علمی و هنری می شود. این بر اساس ارزیابی انتقادی از یک اثر هنری، علمی، روزنامه نگاری (بررسی فیلم، بررسی یک نمایشنامه، اثر ادبی، کارتون، اثر علمی …).
نظر برای چیست؟
هدف از بررسی، اطلاع رسانی در مورد کار جدید، ارزیابی انتقادی آن، اشاره به نقاط قوت و ضعف آن است. بررسی باید توجه عموم را به موضوع مورد مطالعه جلب کند و نشان دهد که چه چیزی ارزش توجه دارد و چه چیزی نیست.
ویژگی های ژانر
به عنوان یک قاعده، یک نقد به سبک روزنامه نگاری نوشته می شود، ماهیت جدلی دارد، و همچنین می تواند به سمت ژانر یک مقاله، یک مقاله ادبی گرایش پیدا کند.باید عینی باشد، بنابراین اجازه استفاده از احساسات شخصی، مقایسه های خشن، ارائه افکار ذهنی را نمی دهد. همه نظرات بیان شده باید دارای استدلال روشن (نمونه هایی از متن، صحنه سازی، سبک، موضع نویسنده و غیره) باشند. نوشتن نقد شامل استفاده از اصطلاحات حوزه هنری است که اثر تحلیل شده به آن تعلق دارد.
بررسی یک نمایشنامه در تئاتر
نقد تئاتر یکی از محبوب ترین ژانرهای نقد تئاتر است. هدف آن ارزیابی عملکرد (و نه نمایشنامه) است. برای کار بر روی این مقاله انتقادی، لازم است که تولید را تجزیه و تحلیل کرد، هدف خلاقانه کارگردان، مفهوم کارگردان را که بر روی صحنه از طریق ابزارهای مختلف تئاتری سازی تجسم می یابد: طراحی صحنه، نورپردازی، موسیقی، بازیگری، میزانسن، تجسم یافت..
بررسی عملکرد یک ارزیابی عینی از تولید می دهد. بیننده در عین حال متن ادبی اثر، ابزار بیان موقعیت نویسنده (مسئله، درگیری، طرح، ترکیب، سیستم شخصیت ها و غیره) را بررسی می کند. بررسی عملکرد مبتنی بر یک تحلیل عمیق و مستدل است که کیفیت آن به پیشینه نظری و حرفه ای داور بستگی دارد. در فرآیند نوشتن نقد، باید از اصطلاحات نمایشی به درستی استفاده کنید.
مراحل ایجاد نظر
فرایند ایجاد یک بررسی در چند مرحله انجام می شود:
- کار تدارکاتی (خوانش نمایشنامه ای که نمایشنامه بر اساس آن روی صحنه رفته است، مطالعه تولیدات قبلی بر اساس آن، تحقیق خلاقانهمسیر کارگردان، جایگاه این اجرا در رپرتوار تئاتر).
- در حال تماشای نمایشنامه.
- تحلیل تولید (شامل محتوا، فرم، تصاویر، یافته های کارگردانی، تازگی در تفسیر).
- نوشتن مستقیم یک مقاله انتقادی.
ساختار مرور
برای ارزیابی کامل از تولید، باید بدانید چگونه نقدی بر نمایشنامه بنویسید. این قضاوت انتقادی ساختار خاص خود را دارد:
І. مقدمه: توجیه لزوم بازنگری در این اجرا (تولید جدید کارگردان، جنجال پیرامون اثر نویسنده، مرتبط بودن مشکلات اثر و…).
II. بخش اصلی: تفسیر و ارزیابی اصالت ایدئولوژیک و هنری تولید.
III. نتیجه گیری در مورد شایستگی های هنری محصول مورد مطالعه و اهمیت آن برای زندگی تئاتری و اجتماعی.
بررسی طرح (تقریبی)
برای ارائه یک ارزیابی انتقادی کامل از تولید، لازم است برنامه بازنگری برای عملکرد به عنوان مبنایی در نظر گرفته شود. وجود نکات و ترتیب آنها در ارائه توسط نویسنده تعیین می شود.
- نام نمایش، کارگردان، تئاتر (اطلاعات اولیه)، تاریخ تولید.
- اطلاعات درباره نویسنده نمایشنامه، کارگردان.
- خط داستانی کار، قسمت های اصلی (انتخاب باید با استدلال باشد).
- ایده خلاقانه نویسنده و اجرای آن (نویسنده: مضمون، ایده، مشکلات؛ ویژگی ها و تفاوت ایده کارگردان با متن نمایشنامه).
- ویژگی های ژانر تولید، ترکیبعملکرد.
- امتیاز بازیگری.
- موضوعات اصلی مطرح شده توسط نویسنده، ارتباط آنها.
- ویژگی های تفسیر کارگردان از متن (استفاده غیرمنتظره از وسایل نمایشی، صحنه نگاری، همراهی موسیقی، جلوه های ویژه…).
- تصور کلی منتقد در مورد اجرا (چقدر تازگی تفسیر کارگردان در تولید ذاتی است، آیا انتظارات شما از آنچه دیدید برآورده شد).
اگر در کار خود مشکل دارید، ناامید نشوید. از مطالبی در مورد نحوه نوشتن نقد نمایشنامه استفاده کنید (نمونه ای از نحوه نوشتن نقد یک اجرا در این مقاله آورده شده است)، و مهارت های خود را به عنوان یک داور به طور قابل توجهی بهبود خواهید داد.
نکاتی برای نوشتن نظر:
- قبل از نوشتن نقد یک نمایشنامه، مطالب (نمایشنامه) را که اساس تولید است مطالعه کنید تا در حین تماشا از طرح داستان پیروی نکنید، بلکه تفسیر کارگردان را ارزیابی کنید.
- این برنامه را خودتان تماشا کنید.
- در طول اجرا، در یک دفترچه یادداشت بردارید تا هنگام نوشتن نقد، مطالب کافی برای انتقاد داشته باشید.
- حداقل یک روز پس از تماشای نمایشنامه نظر خود را بنویسید. این به شما امکان می دهد تولید را به طور عینی ارزیابی کنید.
- اگر شخصاً اجرا را دوست نداشتید، بتوانید لحظات خوبی را در یافته های کارگردانی تماشا شده و جالب بیابید.
- اگر در حال بررسی اثری بر اساس نمایشنامه ای از نمایشنامه نویس کلاسیک هستید، جدید بودن دیدگاه کارگردان از اثر را درمتفاوت از دیگران.
- فراموش نکنید که اجرا کار کل یک تیم تولید (کارگردان، طراح نور، آهنگساز و…) است، پس به تمام اجزای اجرا توجه کنید.
- حتماً آرگومان ها را اضافه کنید.
- به خاطر داشته باشید که هر بررسی عملکرد نمونه ای از ارائه شایسته و منطقی مطالب است، بنابراین از سبک، ساختار مقاله و عدم وجود اشتباهات گرامری پیروی کنید.
اشتباهات اصلی در نوشتن نقد تئاتر
- استفاده از عبارات ارزیابی ذهنی: "پسندیدن" - "نپسندیدن"، "مرا تحت تاثیر قرار داد"، "بازیگر را راضی کرد"…
- بازگویی طرح به جای تحلیل عملکرد.
- تاکید بر جزئیاتی که بار معنایی خاصی ندارند.
- استفاده بی سواد از اصطلاحات.
نمونه نقد بازی
در سال 1878، A. N. Ostrovsky یکی از مشهورترین نمایشنامه های خود - "جهیزیه" را نوشت. پس از مدتی او به عنوان بهترین اثر نمایشنامه نویس شناخته شد.
اجرای مرحله اول این نمایش روی صحنه تئاتر مالی روی صحنه رفت، اما تاثیر مناسبی نداشت. با گذشت سالها، این تولید روز به روز محبوبیت بیشتری پیدا کرده است و تا به امروز بسیار مورد علاقه مخاطبان قرار گرفته است. راز علاقه خاموش ناپذیر، به احتمال زیاد، در ارتباط با مشکلات مطرح شده در مطالب نمایشی نهفته است.
اخیراً به اجرای نمایش «جهیزیه» در تئاتر درام رفتم. در دنیای وحدت باشکوه ایده کارگردان، مهارت بازیگران و فضای نفس گیر اجرا فرو رفتم.با حضور در سالن، احساس می کردم بازیگر هستم.
به ویژه تحت تأثیر بازی بازیگر زن M. Magdalina (نقش لاریسا) قرار گرفتم. او با استادی توانست تصویر یک قهرمان نرم و صمیمی، شهوانی و عاشقانه را ایجاد کند. حرکات او سبکی و اعتماد به نفس را با هم ترکیب کرد و چرخش در اطراف صحنه با موفقیت شخصیت لاریسا را منتقل کرد. یکپارچگی ایجاد تصویر با صدای ملودیک زیبای بازیگر تسهیل شد. فکر می‌کنم او نقش خود را فوق‌العاده بازی کرد.
هنرمند ارجمند روسیه والری پوتانین (نقش کاراندیشف) از مهارت خود راضی است. قهرمان او ناراضی و بداخلاق در برابر تماشاگران ظاهر شد. به نظر می رسید که او هر لحظه می تواند "منفجر شود". عدم تحمل دائمی و حتی گاهی اوقات نفرت نسبت به پاراتوف وجود داشت. اما در لحظات تحقیر قهرمانان دیگر، کاراندیشف ناخواسته احساس پشیمانی کرد. تصویر ارائه شده توسط والری پوتانین در اجرا با نمایش من از کاراندیشف متفاوت است. در تصور من، او مردی آرام و محترم بود که فقط در موارد بی عدالتی و کینه توزی واکنش تند نشان می داد.
نقش کنوروف را به نظر من هنرمند ارجمند روسیه A. Gladnev خیلی خوب بازی کرد. شخصیت او احساس یک فرد معقول را می دهد. حرکات او متفکرانه، بی عیب و نقص، واضح است. فقط گاهی در تصویر اندیشمندی دیده می‌شود، که این تصور انسان خردمندی را ایجاد می‌کند که در مسیر زندگی‌اش چیزهای زیادی دیده است.
S. کارپوف در این نمایشنامه نقش پاراتوف را بازی کرد. او در برقراری ارتباط با لاریسا توانست عقلانیت، آرامش و اشتیاق را منتقل کند. تنها چیزی که می خواهم به آن توجه کنم: تایپ کنیدبازیگر کاملاً با ظاهر ایده من از یک قهرمان مطابقت نداشت.
در طول اجرا، بازیگر فوق العاده ولادیمیر زایتسف، بازیگر نقش رابینسون، تماشاگران را سرگرم کرد. تصویر خلق شده توسط این بازیگر به طرز شگفت انگیزی شاد و سرحال بود. کارگردان به لطف بازی این بازیگر توانست انگیزه مهربانی و خوش بینی را در کل اجرا به همراه داشته باشد.
لازم به ذکر است که انتخاب بازیگران بسیار موفق بوده است، تیپ آنها و همچنین توانایی های صوتی آنها در خلق تصاویر شگفت انگیز و جذاب از نمایشنامه نقش داشته است.
کار طراح صحنه و لباس و میکاپ آرتیست اجرا قابل توجه است: تمام وسایل، لباس، گریم، کلاه گیس با مهارت خلق و انتخاب شده اند.
منظره کاملاً با محتوای ایدئولوژیک نمایشنامه مطابقت داشت. تغییر نکردن آنها در طول فرآیند تولید، بار ایدئولوژیک و معنایی نیز داشت.
اما به نظر من نمره نور اجرا خوب فکر نشده بود. در این مورد، تمرکز روی چراغ‌های عقب بود که به نوبه خود دید تماشاگران از صحنه را مخدوش کرد و بر عملکرد بازیگران تأثیر منفی گذاشت.
به طور کلی، برداشت از تولید خوب است. ترکیب حرفه ای بودن کارگردان صحنه و مهارت بازیگران به این واقعیت کمک کرد که بازی شناخته شده مدت ها با رنگ های جدید در ذهن من بازی کند. به نظر من این یکی از وظایف تئاتر است: جلب توجه عمومی به مشکلاتی که همیشه مطرح هستند و کمک می کند تماشاگر با تجربه پاکتر و عاقل تر شود. امیدوارم که وتولیدات بعدی این کارگردان نیز مرا تحت تأثیر قرار خواهد داد.
ویژگی های مرور اجراها برای مخاطبان کودک
بررسی عملکرد کودکان با تمام ویژگی های ژانر این مقاله انتقادی مطابقت دارد. هنگام نوشتن آن، مهم است که تنها نکته را در نظر بگیرید: عملکرد، به عنوان یک قاعده، برای سن خاصی از کودکان طراحی شده است. هم متن نمایشنامه و هم تمام تصمیمات هنری روی صحنه باید با سن مشخص شده کودکان مطابقت داشته باشد. بنابراین لازم است با در نظر گرفتن ویژگی های سنی مخاطب، تولید برای کودکان تحلیل شود.
بررسی عملکرد محصول خلاقیت است. منتقد باید سعی کند روح نمایشنامه را به گونه ای منتقل کند که بیننده تمایل به دیدن آن داشته باشد یا نخواهد.
