به گفته اولگ افرموف، استانیسلاوسکی سیستم جاودانه خود را از افرادی مانند بوریس بابوچکین خلق کرد. بیوگرافی این بازیگر متولد 1904 به نظر می رسد با نقش چاپایف که در سال 1934 توسط او بازی کرد، به دو بخش "قبل" و "پس از" تقسیم شده است.
سالهای جوانی
بوریس آندریویچ بابوچکین در 18 ژانویه 1904 در ساراتوف در خانواده یک کارگر راه آهن به دنیا آمد. مادر این پسر در یک مدرسه روستایی معلم بود و تحصیلات متوسطه را در آنجا گذراند. بوریا مانند همه همسالان خود در 13 سالگی به عضویت کومسومول درآمد. و در سن 15 سالگی به بزرگسالی رفت - او به جبهه شرقی جنگ داخلی فراخوانده شد و در آنجا در بخش سیاسی ارتش 4 خدمت کرد.
با این حال، تئاتر بیشتر از خدمت به پسر جوان اشاره کرد. او با خواندن گزیده ای از شعر "پری" اثر ماکسیم گورکی با موفقیت امتحانات را در استودیو تئاتر ساراتوف گذراند. مرد جوان بلافاصله به دوره ارشد منتقل شد. و رئیس استودیو، الکساندر کانین، با توجه به استعداد خود به مدت یک ماه، بوریس را با توصیه نامه ای به نمیروویچ-دانچنکو به مسکو فرستاد.
بازیگر شدن
اما
مرد به مسکو رفتحفاظت استفاده نشده است. در عوض، او وارد استودیوی تئاتر "استادان جوان" از ایلاریون پفتسوف و استودیوی میخائیل چخوف شد. به گفته خود این بازیگر، این اولین موردی بود که پایه خوبی برای پیشرفت تئاتری او ایجاد کرد. و بوریس آندریویچ ایلاریون پفتسوف را معلم خود می دانست. بعداً به مدت 6 سال (از سال 1921) بوریس بابوچکین نقش های خود را (و بیش از 200 مورد از آنها وجود داشت) در تئاترهای ورونژ ، کوستروما ، موگیلف ، سمرقند بازی کرد. این دوره را تبدیل شدن نامید.
بلوغ در سال 1927 فرا رسید، زمانی که این بازیگر در تئاتر طنز لنینگراد بازی کرد. از نظر درونی، او قبلاً آن مرد خلاق چندجانبه بود که از عهده وظایف فوق العاده بر می آمد. بابوچکین بازی کرد، کارگردانی کرد، در فیلم بازی کرد، تدریس کرد، مقالاتی برای نشریات تئاتر نوشت.
در سال 1927 که برای خودش مساعد بود، بوریس بابوچکین ازدواج کرد. زندگی شخصی یک بازیگر تک همسر اصلا شبیه معادله ای با مجهولات زیاد نبود. همه چیز زمانی حل شد که او عاشق بالرین کاتیا شد که به زودی بابوچکینا شد. سپس دخترشان تاتیانا به دنیا آمد. خانواده بابوچکین کوچک، اما دوستانه بودند. زن و شوهر یکدیگر را دوست داشتند، دختر از آنها قدردانی و احترام گذاشت.
اقتباس سینمایی
از سال 1931، بوریس بابوچکین با بازی در تئاتر درام پوشکین (که در آن زمان تئاتر درام خانه مردم نامیده می شد)، به چهره برجسته تری در تئاتر و سینما تبدیل شد. به گفته منتقدان، نقش سیسویف که توسط او از نمایشنامه "اولین اسب" اثر V. Vishnevsky بازی کرد، تحسین را برانگیخت. او یک مبارز نجیب، یاغی و وطن پرست، مدافع وطن و انقلابی را به حاضران نشان داد. منتقدان تئاتر متفق القول بودند:بهترین بازیگر سن پترزبورگ آماده بازی در نقش های حماسی واقعا بزرگ بود.
این بازیگر قبل از کار اصلی زندگی هنری خود، گویی به خواست سرنوشت، چندین نقش داشت، گویی او را برای یک نقش جدی آینده آماده می کرد.
برای یک بازیگر تئاتر سخت بود که به ویژگی های سینما عادت کند. اولین مورد برای او تصویر فرمانده گردان کاراوایف در فیلم "شورش" بود. کارگردانان تصویر سعی کردند تا حد امکان بیان خلاقانه بابوچکین را که توسط یک الگوریتم سفت و سخت تحمیل شده است، محدود کنند. او عصیان کرد و چنین سینمایی را نپذیرفت. اما کار بعدی او - نقش ماکار بوبریک (فیلم "جوخه اول" به کارگردانی سابلین کورش) نشان داد که بازیگر تئاتر توانسته با ویژگی های فیلم کنار بیاید و عمیقاً و به طور منظم تصویر شخصیت خود را آشکار کند.
پیشنهاد کارگردانان واسیلیف برای بازی در فیلم "چاپایف"
تصویر چاپایف باعث شهرت این بازیگر در سراسر کشور شد. با این حال، یک زنجیره کامل از تصادفات رخ داد، که منجر به این واقعیت شد که بازیگر بابوچکین بوریس آندریویچ نقش فرمانده لشکر آن زمان هنوز افسانه ای را به دست آورد.
این نوار سزاوار یک نظر کوتاه جداگانه است. کمتر شناخته شده است که سازندگان فیلمنامه فیلم "چاپایف"، کارگردانان واسیلیف، بر خلاف تصور غلط رایج، برادر نیستند، آنها فقط همنام هستند. یکی از آنها، گئورگی واسیلیف، بیننده فیلم که به یک فیلم کلاسیک تبدیل شده است، می تواند در صحنه حمله روحی گارد سفید ببیند، او با یک پشته راه می رود و سیگار می کشد. می توانیم همسر کارگردان دوم را هم ببینیم. همسر سرگئی واسیلیف، بازیگر واروارا میاسنیکووا این نقش را بازی کردAnki-gunners.
تمایل بابوچکین برای تجسم چاپایف
در ابتدا بوریس بابوچکین نقش واسیلی ایوانوویچ منظم - پتکا را بر عهده گرفت. یک بازیگر کاملاً متفاوت، نیکولای باتالوف، برای نقش چاپایف پذیرفته شد، اما بیماری سل او در طول فیلمبرداری بدتر شد.
بوریس آندریویچ در آن زمان پتانسیل خلاقانه چشمگیری داشت. کل دوران بازیگری قبلی او، در هسته خود، حرکتی رو به جلو در توسعه استعدادها بود. بابوچکین توانایی خود را برای دگرگونی کامل کرد. طرفداران او به طور فزاینده ای این بت را تحسین می کردند. به نظر می رسید که او خود را در محو کردن مرزهای خلاقیت آزمایش می کند.
فیلمنامه درباره فرمانده لشکر بازیگر را تا حد زیادی تحت تأثیر قرار داد، زیرا زندگی شخصی او به گونه ای توسعه یافت که خود بوریس بابوچکین در همان ارتش با قهرمان خود در طول جنگ داخلی جنگید: افسر سیاسی. در مجاورت لشکر 25 سواره نظام خدمت می کرد. علاوه بر این ، مربی سیاسی بابوچکین به دلیل ماهیت خدمت خود با رهبری ارتباط برقرار کرد: فرمانده ارتش آوکسنتیف ، رئیس ستاد ماکاروف ، او شخصاً همه فرماندهان ارتش را می شناخت … به جز چاپایف. از قضا، من واسیلی ایوانوویچ را نمی شناختم و هرگز او را ندیدم.
بوریس بابوچکین از نزدیک از زندگی و پیچیدگی های خدمات خصوصی آگاه بود. او که خود یک سواره‌نظام باتجربه بود، می‌دانست که چگونه سوار بر اسب بچرخد، لباسی با شیک ارتشی بپوشد، کلاهی به سبک سواره‌نظامی بر سر بگذارد، به گونه‌ای که به شکلی نامفهوم، از برداشت‌های شخصی، واژگان و رفتار او را نشان دهد. سواره نظام.
این به او این فرصت را داد که فیلمنامه فیلم را نه به عنوان درک کنداسطوره قهرمانانه، اما به صورت متحرک، برای یافتن آن رشته های جادویی، آن مسیرهایی که به قلب بیننده منتهی می شود.
از فرمانده تا فرمانده لشکر
شاید به همین دلیل است که در ابتدا تلاش کرد پتکا را به روش خودش بازی کند، بازیگر (که همکاران او را به دلیل توانایی اش در تجزیه نقش به کوچکترین اجزا و مطالعه کامل هر یک از آنها خورنده نامیدند) تنظیمات بی پایانی در تصویر منظم واسیلیف‌ها با او بحث کردند تا زمانی که خشن شدند.
نیروها نابرابر بودند: دو کارگردان در برابر یک بازیگر. بوریس بابوچکین موافق نبود. او در موضع خود ایستاد: شما باید متفاوت بازی کنید. در یکی از این مناظره های خلاقانه، او ناگهان برگشت و بی صدا به اتاق رختکن خود رفت.
واسیلیف‌ها به همدیگر نگاه کردند و آهی کشیدند، با توجه به اینکه بحث برنده شد، اما اینطور نبود. چند دقیقه بعد، کاملاً غیرمنتظره، یک بازیگر ناآرام پیش آنها آمد، اما قبلاً در گریم چاپایف. کارگردانان فقط از پرتره و شباهت مشخصه نفس نفس می زدند. من مجذوب شکل پذیری حرکات بابوچکین-چاپایف، معنویت او بودم. این بازیگر چندین عبارات فی البداهه گفت - بیشتر از متقاعد کننده بود.
مختصر درباره معنای اثر سینمایی بابوچکین در "چاپایف"
نقش پتکا بلافاصله به بازیگر یاکوف گودکین منتقل شد که بعداً لئونید کیمیت جایگزین او شد. پس از آن، به گفته کارگردانان، "کارت ها کاملاً سقوط کردند."
به نظر می رسد که با اولین گام به سمت چپایف - استفاده از آرایش تکانشی و تبدیل فوری به یک فرمانده لشکر - بابوچکین بوریس به ابدیت قدم گذاشت. این بازیگر ابتدا برای کل فیلم در تصویر واسیلی ایوانوویچ باقی ماند. بعد ایناین نقش در تمام زندگی او اثر گذاشت. و در پایان - به تاریخ تمام سینمای شوروی.
درباره ادغام شخصیت چاپایف و بابوچکین
تصویر فرمانده لشکر با توجه به مقیاس تحول و فداکاری خلاق بازیگر مشخص شد.
در نقش چاپایف، او این فرصت را به دست آورد تا کلیشه های سینمایی سینمای صامت را کنار بگذارد، جایی که بازیگر عروسک کارگردان بود، جایی که اعتبار بیرونی به خلاقیت بازیگری ترجیح داده شد.
یک معجزه واقعی خلاقیت اتفاق افتاد: تصویر چاپایف جان گرفت، میلیون ها قلب را لمس کرد، مملو از محتوایی که بابوچکین در او دمید. آیا این فرمانده لشکر اگر بازیگری نبود امروز اینقدر معروف بود؟ آیا نام بابوچکین، اگر واسیلی ایوانوویچ نبود، بر لبان مخاطبان می آمد؟
سرنوشت این دو نفر به طور جدانشدنی با هم ادغام شده است. تناسخ درخشان یک معجزه ایجاد کرد. افسانه حماسی توسط بازیگر بزرگ روسی بوریس بابوچکین ساخته شد. حتی سربازان سابق لشکر 25 سواره نظام که شخصاً واسیلی ایوانوویچ را می شناختند، عکس بازیگر در گریم چاپایف را مشابه عکس اصلی می خواندند.
قدرت هنر کاملاً آشکار شد: بازیگر داستان را نه در مورد شجاعت و شکوه غیرشخصی، بلکه در مورد یک فرد زنده با استعداد واقعی و خدادادی - فرمانده بودن - به بیننده خود گفت. چاپایف بابوچکینا، یک فرمانده لشکر که از یک درجه معمولی رشد کرده است، گاهی اوقات خونسرد، نترس، عاقل است. گاهی اوقات او از نظر انسانی در اشتباه است
اما این همه چیز است - ضعف های انسانی برای زیردستان فرمانده قابل درک است. و آنها را برای او می آمرزند، همان گونه که پدر خود را می آمرزند. از این گذشته ، آنها می دانند که چاپایف هرگز به آنها خیانت نمی کند ، آنها را در میدان جنگ رها نمی کند. آنها او را مانند یک نابغه باور می کنندتاکتیک‌ها، که ویژگی‌های نبرد سواره نظام را با قلب خود درک می‌کنند. در صورت لزوم، آنها در پوشاندن او با بدن خود از گلوله سرگردان تردید نخواهند کرد، زیرا چاپایف آماده است برای آنها بمیرد.
بابوچکین توانست همه اینها را در نقش خود مجسم کند.
تاثیر نقش چاپایف بر زندگی خلاقانه بازیگر بابوچکین
فیلم «چاپایف» وارد صد فیلم اول بهترین فیلم جهان شد. در مارشال وروشیلف ، بازی بوریس آندریویچ چنان تأثیری گذاشت که به بازیگر آپارتمانی در مسکو داد. دختر بوریس بابوچکین عشق بزرگ مردم را که به پدرش سرازیر شد به یاد می آورد. این بازیگر واقعا یک شاهکار واقعی خلق کرد. چهل سال بعد، تارکوفسکی کارگردان درخشان بابوچکین-چاپایف را «الماسی جادویی خواند که در آن هر وجهی با همسایگانش در تضاد است و ویژگی یکپارچه‌ای را تشکیل می‌دهد.»
به لطف این اثر سینمایی، بابوچکین در سال 1935 جوانترین هنرمند خلق روسیه شد.
"چاپایف" به بازیگر نوعی خوش‌گذرانی داد: او، مردی مستقیم و باز، ناتوان از سازگاری و اغلب گفتن چیزهای ناخوشایند، توسط NKVD لمس نشد. در آن زمان، خیلی به بررسی رئیس بستگی داشت و داده شد. آدم های حسود که بوریس آندریویچ هیچ وقت کمبودی از آنها نداشت، زبانشان را گاز گرفتند…
بوریس بابوچکین در تئاتر و سینما پس از چاپایف
در طول جنگ بزرگ میهنی، این بازیگر بسیار بازی کرد. در 22 ژوئن 1941، او در ریگا در مجموعه فیلم "حلقه مرده" بود که در مورد خلبان S. Utochkin می گوید. مردمش او را دوست داشتند. بازیگر با تصویر سینمایی اشالهام بخش مردم برای عقب راندن نازی ها بود، او این را درک کرد و با تعصب 16 ساعت در روز کار کرد. بوریس بابوچکین بسیاری از نقش‌های اصلی فیلم را بازی کرد، فیلم‌شناسی او در طول جنگ غنی بود: "شکست ناپذیر"، "جلو"، "دفاع از تزاریتسین"، "زمین‌های بومی". آخرین این فیلم ها اولین کار او به عنوان کارگردان فیلم بود.
اما اگر آثار سینمایی بابوچکین نقدهای مثبتی داشت، کار تئاتر او مورد حمله قرار می گرفت. او به خاطر شانس و استعدادش متنفر بود. اما اگر برای افراد حسود فیلم "چاپایف" یک گاو مقدس دست نخورده بود ، آنها با کار بابوشکین به عنوان کارگردان تئاتر با خصومت روبرو شدند. تصمیم‌ها پشت درهای بسته، شوراهای هنری، مملو از دگم‌ها و الگوهای ایدئولوژیک گرفته می‌شد. وضعیت متناقض بود: تماشاگران لنینگراد با اشتیاق نمایش‌های تزار پوتاپ، کوبان، گرگ، ساکنان تابستان (بوریس بابوچکین - کارگردان) را که با خانه‌ای کامل پیش می‌رفتند، درک کردند و یک روز بعد مطبوعات آنها را به قلع و قمع کردند.
به هر حال، نمایشنامه "تزار پوتاپ" بوریس آندریویچ را بهترین اثر خود می دانست. او نتوانست این آزار و شکنجه را که توسط شخصی سازماندهی شده بود تحمل کند و با نوشتن نامه استعفای خود ، لنینگراد را به مقصد مسکو ترک کرد. سپس او این قدم را بزرگترین اشتباه زندگی خود خواهد خواند. شهر روی نوا از نظر روحی به او نزدیک‌تر بود.
آزار و اذیت کارگردان در تئاتر. پوشکین
لنینگراد در ذهنیت خود، بابوچکین بسیاری از تئاترهای مسکو را تغییر داد. ابتدا در استودیو اول تئاتر هنر مسکو و سپس در تئاتر واختانگف بازی کرد. از سال 1949 تا 1951، بوریس آندریویچ بازیگر و کارگردان تئاتر هنری مسکو، تئاتر درام مسکو بود. پوشکین در آخر کار کنیدمثمر ثمر بود.
بابوچکین نمایشی را روی صحنه برد که یک خانه کامل به ارمغان آورد - "سایه ها" (بر اساس سالتیکوف-شچدرین). وضعیت لنینگراد خود را تکرار کرد. انتقادهای تند، نالایق و تحقیرآمیز بر او، کارگردان بارید. برای موفقیت، برای استعداد. پس از آن، بابوچکین اولین حمله قلبی خود را داشت، او به بیمارستان رفت. بعد باید سه سال تمام بیکار می ماند. این بازیگر می‌دانست که نخ‌ها از کجا به سمت منتقدان عروسکی کشیده می‌شود، اما مجبور شد از وزیر فرهنگ فورتسوا قرار ملاقات بخواهد… به زودی در تئاتر مالی مشغول به کار شد.
کار در تئاتر هنر مسکو
و در اینجا وضعیت دوباره تکرار شد: اجرای بابکینسکی "ایوانف" خانه های پر را جمع کرد و انتقادهای تشنه به خون (به بیان تصویری) آن را با دندان پاره کرد. "اشتباه" بابوچکین ایدئولوژیک بود: او همیشه انسان را بر ایدئولوژی، احساسات را بر وفاداری، وجدان را بر ضرورت حزبی قرار می داد. و او آشکارا کارگردان تئاتر تزارو یهودا را به خاطر افترا به کارگردان درخشان میرهولد فراخواند که باعث دستگیری نابغه شد. آنها دقیقاً به همین دلیل بوریس آندریویچ را تحت تعقیب قرار دادند.
بعد از اینکه حسودان اجرای برنامه "جنگل" به کارگردانی او را برنامه ریزی نشده اعلام کردند، بوریس بابوچکین نتوانست این تحقیر را تحمل کند و تئاتر مالی را ترک کرد.
او برای تدریس در VGIK رفت. شاگردان او، به ویژه بازیگر زن ناتالیا بوگونوا، با تحسین از پتانسیل خلاقانه بابوچکین صحبت کردند. به گفته او، او می تواند کل گروه را "بازپخش" کند.
به جای نتیجه گیری
Babochkin، تدریس در VGIK، ناگهان متوجه شد که مشکل چیستتئاتر شوروی: در انحراف از کلاسیک، در جایگزینی احساسات به جای فرمالیسم. او از انزجار شروع انسانی، بازیگری و هنری در نقش‌ها صدمه دیده بود.
بوریس آندریویچ ناگهان در آرزوی به صحنه بردن مرغ دریایی توسط چخوف جاودانه گرفتار شد. او فیلمنامه کارگردانی منحصر به فرد خود را نوشت. در 17 ژوئیه 1975 ، بابوچکین با ماشین خود به تئاتر مالی رسید ، وارد ساختمان شد و با ایگور ایلینسکی برای بازی در نقش سورین موافقت کرد. در راه بازگشت ناگهان بیمار شد. یک قلب. ماشین را متوقف کرد. شروع کردم به دنبال قرص. آنها در دسترس نبودند…
