Brueghel Pieter the Younger (1564/65-1636)، نقاش اهل فلاند، لقب دوزخی داشت. او به خاطر نسخه های متعددی از آثار پدرش پیتر بروگل بزرگ و همچنین آثار اصلی شناخته شده است. تعداد زیادی نسخه برای فروش در داخل آماده شد و همچنین به خارج از کشور رفت. این به شناخت بین المللی نقاشی های پدرش کمک کرد. در پرتره ون دایک، بروگل پیتر جوان در برابر ما ظاهر می شود. عکس نقاشی هم ظاهر زیبای او را نشان می دهد و هم او را فردی عاقل توصیف می کند.
پیتر بروگل جوان: بیوگرافی
پسر پیتر بروگل پدر ملقب به دهقان و همسرش مایکن آلست در بروکسل به دنیا آمد و پدرش را در پنج سالگی از دست داد. او به همراه برادرش جان (که مخمل، بهشت یا شکوفه نامیده می شد) و خواهر ماری، زندگی با مادربزرگش میک ورهولست را آغاز کرد. مادربزرگ بیوه نقاش پرکار پیتر کوک ون آلست بود. او خود هنرمندی ماهر بود که به خاطر مینیاتورهایش شهرت داشت. احتمالاً کارل ون مندر میکن ورهولست، نقاش، شاعر، مورخ و نظریهپرداز هنر فلاندری شمالیمعلم دو نوه اش.
مدتی پس از ۱۵۷۸، خانواده بروگل به آنتورپ نقل مکان کردند. احتمالا بروگل پیتر جونیور به استودیوی نقاش منظره، گیلیس ون کونیگزلو، که با پیتر کوک ون آلست درس خوانده بود، آمده است. معلم او در سال 1585 آنتورپ را ترک کرد، اما در این زمان بروگل قبلاً به عنوان یک نقاش مستقل و مستقل در انجمن سنت لوک پذیرفته شده بود.
5 نوامبر 1588 بروگل پیتر جوان با الیزابت گودلت ازدواج کرد. آنها هفت فرزند داشتند که بسیاری از آنها در اوایل کودکی فوت کردند. یکی از پسران که پیتر بروگل سوم نام داشت نیز هنرمند خواهد شد. بروگل پیتر جوان خود یک کارگاه بزرگ در آنتورپ دارد که عمدتاً نسخههای ارزان قیمتی از آثار پدرش تولید میکند که هم در داخل و هم در خارج از کشور فروش خوبی دارند. با این حال، با وجود تعداد کافی سفارش، هنرمند اغلب مشکلات مالی را تجربه می کند. این به احتمال زیاد به دلیل مصرف بیش از حد الکل است. او حداقل 9 شاگرد داشت، از جمله افرادی مانند فرانس اسنایدرز و آندریس دانیلز. پس از یادگیری نحوه کار با ساختن کپی در استودیوی بروگل، هر دو به عنوان استادان طبیعت بی جان مشهور شدند.
هنرمند پیتر بروگل جونیور در سن ۷۲ سالگی در آنتورپ درگذشت.
کار مستقل
نقاش، همانطور که قبلاً ذکر شد، در خلق نسخه های متعدد از معروف ترین آثار پدرش تخصص بیشتری داشت. خود پیتر بروگل جونیور مناظر، نقاشی هایی با موضوعات مذهبی و صحنه های ژانر روستایی نقاشی می کرد. نام و آثار او بوددر قرن 18 و 19 فراموش شد تا اینکه در نیمه اول قرن بیستم دوباره کشف شد.
نقاشی "باجگیر" و "عروس"
پیتر بروگل جوان آثار درخشان، پرانرژی، جسورانه و خاص را بر اساس اصطلاحاتی خلق کرد که ترجمه آنها به معنای واقعی کلمه برای یک خارجی دشوار است.
آنها نیاز به بررسی دقیق دارند. چنین تصویری مثلاً «دفتر باجگیر» بود. او چندین عنوان دیگر دارد که از امکان برداشت های مختلف از این اثر صحبت می کند. مردی با کلاه وکیل پشت میز ایستاده است. اما جمع آوری مالیات معمولاً در چنین فضایی که روی بوم به تصویر کشیده شده است، صورت نمی گیرد. هم اسناد و هم کیسه های روی میز با آنچه در آن زمان در زندگی واقعی بودند متفاوت به نظر می رسند. علاوه بر این، دهقانان معمولاً دهک را در غلات می آوردند. اینجا با مرغ و تخم مرغ صف می کشند. این تصویر نشان دهنده علاقه یکی از اهالی شهر، که بروگل بود، به زندگی روستایی است. این هنرمند حداقل 25 نسخه از این اثر را در قالب های مختلف ساخته است.
کار اصلی دیگر از بروگل در موزه هنر متروپولیتن است. این عروس است. حداقل پنج نسخه از نسخه نویسنده آن شناخته شده است. این نقاشی رسم باستانی بهار فلاندری را به تصویر می کشد که یک ملکه را برای ترینیتی انتخاب کرده و او را با تاج گلی که بچه ها در مزارع جمع کرده اند تاج گذاری می کنند. هم از نظر سبک و هم رنگ، تصویر به وضوح با کارهای پدرش متفاوت است. این نقاشی از رنگ روشنی مانند سینابار و همچنین غنیترین رنگهای سبز آبی استفاده میکند. یکپارچگی ترکیب و الگو روی بوم قابل مشاهده است. در گالری ملی پراگچهار تا از آثار او نیز یافت میشود، اما از آنجایی که سبک او در طول زندگیاش تغییر نکرده است، میتوان با اطمینان گفت که آیا اثری اصلی و مستقل است یا یکی از کپیبرداریهای اثر گمشده پدرش است.
Copy Maker
بروگل پیتر جوان در ارمیتاژ با پنج نسخه از آثار پدرش نشان داده شده است. اینها عبارتند از "ستایش مجوس"، "نمایشگاه با اجرای تئاتر"، "منظره زمستانی"، "خطبه سنت. جان باپتیست» و «حمله دزدان به دهقانان». کپینویس به ناچار تغییرات کوچکی در این بومها ایجاد کرد که آثار او را از آثار پدرش متمایز کرد. آنها هم از نظر رنگ و هم در خواندن موضوع با جزئیاتی متفاوت هستند که ممکن است تا حدودی معنای نقاشی های تازه ایجاد شده را تغییر دهد.
تم کریسمس
پس از بازنویسی نقاشی پدرش، پیتر بروگل جونیور به این موضوع پرداخت. پرستش مجوس، نقاشی از بروگل بزرگ است که روستای کوچکی را به تصویر میکشد که در آن، در زیر آسمان تاریک زمستانی، مردم مشغول زندگی عادی و غیرتعطیلات خود هستند. این زندگی روزمره یک روستای فلاندری است.
اما قاطرها با پتوهای تزئین شده در میدان ظاهر شدند. این باعث می شود مردم به ساختمان نامحسوسی که در سمت چپ قرار دارد توجه کنند. در تصویر بروگل پسر، مری و نوزاد تقریباً نامرئی هستند. مجوسی ها کاملا غیر رسمی لباس می پوشند. نکته اصلی زندگی روزمره است که می جوشد، غوغا می کند. پر از فعالیت های ضروری است و انسان و جهان را به یک کل واحد پیوند می دهد.
زمستان
البته، در ابتدا ایناثری صلح آمیز که توسط پدر ساخته شده است. کپی آن توسط بروگل پیتر جونیور نوشته شده است. "منظره زمستانی با تله پرندگان" به جای یک روز تاریک، صبحی صاف را به تصویر می کشد.
لاجوردی روشن آسمان که در برف سفید منعکس شده است، به آرامی و هماهنگ به یخ مایل به سبز روی رودخانه تبدیل می شود. سرگرمی با اسکیت در تصویر چیز اصلی نیست. مهم تله ای است که از در برای پرندگان احمقی که شکارچی منتظر آنهاست ساخته می شود. اتفاقا او در عکس نیست. پشت این چیست؟ پرسش از سستی و شکنندگی هر زندگی. اگر تله ببندد شبیه پرنده است، اگر یخ روی رودخانه بشکند شبیه انسان و سرگرمی به تراژدی تبدیل شود.
قتل عام بیگناهان
بر اساس انجیل متی، پادشاه هیرودیس پس از اطلاع از تولد عیسی، دستور کشتن همه کودکان زیر دو سال در بیت لحم را صادر کرد. بروگل تاریخ را مدرن کرد و سربازانش یونیفورم ارتش اسپانیا و مزدوران آلمانی آنها را می پوشند.
این کار پدرش توسط پیتر بروگل جونیور تکرار شد. کشتار بی گناهان حداقل 14 نسخه فروخته شد. نسخه ای که اکنون در مجموعه سلطنتی ملکه الیزابت دوم قرار دارد در اصل به امپراتور رودولف دوم تعلق داشت. روی نوزادان مرده نقاشی شده بود. در عوض غذا و حیوانات را کشیدند. بدین ترتیب، به جای قتل عام، دزدی و غارت شد. در سال 1988 بازسازی شد و ظاهر اولیه آن بازسازی شد. این قطعه توسط چارلز دوم در سال 1662 خریداری شد.
تابستان
پایان تابستان، برداشت محصول که در نقاشی پیتر بروگل جوان منعکس شده است. «برداشت» البته در جزئیات با بوم نقاشی پدر متفاوت است. نمای نزدیک اهالی روستا را نشان می دهد. بعضیها بعد از کار، مثل پدرشان زیر درخت آرام نمیگیرند، بلکه در جایی که خستگیشان را فرا گرفته است.
دهقانی به میدان می آید و تشنگی خود را از کوزه ای بزرگ سیراب می کند. از نظر رنگ، عکس پسر روشن تر، شادتر، سینره بیشتری دارد. منظره در پس زمینه کاملاً متفاوت است. تمام توجه این هنرمند به افرادی معطوف است که قبلاً سخت کار کرده اند و برداشت بزرگی را به شایستگی برداشت می کنند. نقاش نسبت به ساکنان تصویر شده یک روستای کوچک، کارگران خستگی ناپذیر بسیار گرم است.
چکیده درباره تاریخ. پیتر بروگل جوان
هنر رنسانس شمالی در مقایسه با ایتالیایی بر اساس قوانین کاملاً متفاوتی توسعه یافت. اول اینکه تقریباً یک قرن عقب است. ثانیاً، هنرمندان تصاویر بزرگی از فرهنگ یونانی-رومی نداشتند. در نهایت، در پس زمینه مبارزه برای آزادی علیه مهاجمان اسپانیایی و اصلاح کلیسا توسعه یافت. به طور کلی، همه اینها در نقاشی های نقاشان هلندی با نزدیکی بیشتر به گوتیک و فرم های مرسوم و باستانی تر بیان می شد. تا حدی، در کار آنها یک برداشت بت پرستانه از جهان وجود دارد: خداوند در ذرات آن حلول است. در این میان دکترین رسمی این موضوع را رد می کند. خداوند دور است و ناظر بر اعمال مردم است.
هنرمندان هلند به دنبال تزئین زندگی روزمره بودند و زندگی روزمره را شاعرانه می کردند. بنابراین، منظره از تصویر پس زمینه در تصویر تبدیل شدژانر مستقل، مانند طبیعت بی جان.
در کار بروگل، به ویژه جوان تر، تقابل شر و خیر، مضامین فلسفی در مورد شکننده بودن زمین، تمسخر، به عنوان مثال، در نقاشی "کیمیاگر" بر اساس حکاکی. پدرش بسیار قوی هستند.
هنرمند، به دنبال پدرش، به فعالیتهای مردم نگاه میکند، اما در اعمال آنها معنا میبیند، در حالی که پدرش آن را نمیدید، و زندگی را مانند یک غرور خالی به تصویر میکشد. این هنرمند با عشق و توجه، زندگی مردم را به تصویر می کشد و نقاشی های پدرش را تغییر می دهد. او آنها را متفاوت می خواند. زندگی روزمره از نظر او مزخرف به نظر نمی رسد. و علاوه بر آن، سرشار از آن زیبایی و درخشندگی است که در نقاشی های بروگل بزرگ کم بود. و بخش چشم انداز بوم ها همچنان به توسعه همان چیزی که پدرش شروع کرده است ادامه می دهد و زیبایی جهان اطراف او را نشان می دهد. بنابراین، بروگل جوان با ساختن کپیها و فروش فعال آنها در خارج از کشور، جهان را نه تنها با آثار جد بزرگش که پیروزمندانه در سراسر کشورها و قارهها راهپیمایی میکنند، بلکه با دیدگاه خود از جهان آشنا میکند.