در بین متقاضیان همیشه کسانی بودند که می خواستند بازیگر شوند. این حرفه با ظاهر درخشان خود جذب می شود و اسطوره های بسیاری را به وجود می آورد. اما دیر یا زود، یک استعداد جوان می فهمد که استودیوها و دوره های تئاتر برای رشد حرفه ای کافی نیستند. شهرهای زیادی در کشور ما وجود دارند که این حرفه جذاب در آنها آموزش داده می شود. اما همچنان محبوب ترین دانشگاه های تئاتر در مسکو هستند. ما رتبه محبوبیت و اعتبار آنها را جمع آوری کرده ایم.
GITIS
این دانشگاه در کشور ما و اروپا بزرگترین دانشگاه محسوب می شود و در سایر کشورها نیز شهرت دارد. در اینجا می توانید در تخصص های مختلف برای کار در تئاتر در چندین دانشکده تحصیل کنید.
GITIS با انواع روش های آموزشی متمایز می شود، بسته به اینکه چه کسی مدیر هنری دوره است. متخصصانی در اینجا برای انواع مختلف هنر نمایشی آموزش می بینند، نه تنها برای تئاتر درام.دانشگاه از نظر خلاقیت آزادتر در نظر گرفته می شود، زیرا بر خلاف برخی مؤسسات دیگر به هیچ تئاتری گره نخورده است. مدرسه کارگردانی محلی بسیار نقل شده است. تاریخ تأسیس - 1878. در مسکو، GITIS قدیمی ترین موسسه آموزشی تئاتر است. اما اگر دانشگاه های تئاتر سنت پترزبورگ را در نظر بگیریم، می توانیم حتی قدیمی ترها را هم پیدا کنیم. برای مثال، SPbGATI در سال 1779 افتتاح شد.
مدرسه استودیو در تئاتر هنر مسکو. A. P. چخوف
این استودیو در سال 1943 تأسیس شد. با وجود این واقعیت که کلمه "مدرسه" در نام ظاهر می شود، در واقع این یک موسسه آموزش عالی است. در دایره تئاتر بسیار معتبر در نظر گرفته می شود، برای هر چیز جدید باز است، اگرچه دیرتر از دیگران افتتاح شد. درست است، این عقیده وجود دارد که سطح کارکنان آموزشی ناهموار است: از استادان شناخته شده جهانی تا استادان کمتر شناخته شده.
سه دانشکده وجود دارد: بازیگری، صحنهشناسی و فناوری تئاتر، تولید، و همچنین گروههای مختلف. بر خلاف GITIS، دانشآموزان اینجا کاملاً بارگذاری میشوند: تسلط بازیگر هر روز دو بار انجام میشود. تئاتر آموزشی مورد پسند تماشاگران است. آزمون آزاد در دروس تخصصی برگزار می شود که ممکن است برای متقاضیان جالب باشد. دانشجویان همچنین توصیه می کنند: برای اینکه پذیرش در دانشگاه تئاتر با احتمال بیشتری موفقیت آمیز باشد، کسب اطلاعات بیشتر در مورد استاد جذب دانشجو مفید است.
موسسه تئاتر بوریس شوکین در تئاتر واختانگف
در سال 1914 تأسیس شد. در بین خود آنها Shchukinsky یا Pike می نامند. موسسه متفاوت استاین واقعیت که بر فردیت درخشان بازیگر آینده متمرکز شده است، که توسط فضای خلق و خوی خلاق در روند آموزشی تسهیل می شود، که به طور فعال توسط رئیس اوگنی کنیازف حمایت می شود.
دو بخش وجود دارد: بازیگری و کارگردانی. همچنین یک برنامه کارشناسی ارشد در هنرهای نمایشی وجود دارد که در آنجا به مدت دو سال تحصیل می کنند، و تحصیلات تکمیلی در دو حوزه: تئوری و تاریخ هنر و تاریخ هنر، که در آنجا به مدت سه سال تحصیل می کنند. اعتقاد بر این است که Pike برای رویکرد ویژه در انتخاب کادر آموزشی در صدر فهرست دانشگاه های تئاتر قرار دارد. این عمدتاً توسط کسانی آموزش داده می شود که خودشان در این سنت ها بزرگ شده اند و همچنان آنها را به نسل های جدید منتقل می کنند.
مدرسه تئاتر. میخائیل شچپکین در تئاتر مالی
سال تاسیس 1809 است. این یک موسسه کوچک است، زیرا فقط هنرمندان فارغ التحصیل می شود. آنها می گویند که در اینجا، پس از پذیرش، تصمیم مثبت کمیسیون تحت تأثیر نوع قرار می گیرد: قهرمانان و زیبایی های روسی شانس بیشتری دارند. مردم این دانشگاه را Shchepkinsky یا Sliver می نامند.
اساساً، آنها همچنین در تلاش هستند تا تداوم آموزشی را در اینجا توسعه دهند. همه دانشگاههای تئاتر به دلیل رعایت دقیق قوانین زندگی مؤسسهای داخلی متمایز هستند، اما اسلیور در میان آنها محافظهکارتر است. مهارتهای بازیگری به سبک کلاسیک سنتی آموزش داده میشود - این ویژگی به دانشگاه میدهد.
VGIK
سال تاسیس 1919 است. دانشکده های مختلفی در VGIK وجود دارد که در آن متخصصان برای تلویزیون و سینما آموزش می بینند. در عین حال، آموزش بر اساسسیستم کارگاه های خلاقانه کوچک ارتباط بین معلمان و دانش آموزان بر اساس نگرش اعتماد نسبت به یکدیگر است که به ایجاد یک فضای دوستانه مطلوب کمک می کند.
VGIK با این واقعیت متمایز است که کودکان 25 ساله و بالاتر را می پذیرد که سایر دانشگاه های تئاتر نمی توانند به آن مباهات کنند. این موسسه آموزشی دارای مزیتی به عنوان استودیوی فیلمبرداری خود با تجهیزات فنی کافی برای ساخت فیلم های فارغ التحصیلی است. این موسسه کارهای علمی و تحقیقاتی انجام می دهد، یک تحصیلات تکمیلی وجود دارد که در آنجا برای فعالیت های آموزشی و علمی آماده می شوند. آموزش تمام وقت و پاره وقت وجود دارد. آموزش تمام وقت در همه دانشکده ها، پاره وقت - در بخش دوربین، فیلمنامه نویسی و مطالعات فیلم و اقتصاد در دسترس است.
ویژگی های پذیرش
برای شروع یادگیری، باید یک رقابت خلاقانه را پشت سر بگذارید، که تعیین کننده است. این چیزی است که پذیرش در یک دانشگاه تئاتر را متمایز می کند، در اینجا USE بر توانایی تحصیل بر اساس بودجه تأثیر می گذارد، اما واقعیت ثبت نام را تضمین نمی کند. یک استعداد و آرزو کافی نیست، باید روی خودتان سخت کار کنید، زمان و تلاش را فدا کنید. این الزامات برای کل دوره تحصیل مرتبط باقی میماند، زیرا دانشگاههای تئاتر در میان دانشگاههای دیگر با نرخ بسیار بالای ترک تحصیل برجسته هستند.
در هر یک از مؤسسات فوق دوره های آمادگی برای تخصص ها وجود دارد. کارشناسان توصیه می کنند حداقل شش ماه قبل و ترجیحا یک سال برای پذیرش آماده شوید. نیاز به برداشتنبرنامه ریزی کنید، یاد بگیرید، جدا کنید و برای عموم بخوانید (می توانید برای دوستان و اقوام بخوانید) تا در عمل یاد بگیرید که چگونه با سفتی کنار بیایید. اگر شرایط مالی شما اجازه می دهد می توانید معلم خصوصی استخدام کنید و به صورت انفرادی مطالعه کنید. انتخاب یک معلم خصوصی باید با دقت مورد توجه قرار گیرد: پرس و جو کنید، درخواست کنید مدرک دیپلم را ببینید. منطقی است که به یکباره وارد تمام دانشگاه های تئاتر فوق شوید - به این ترتیب شانس قبولی در رقابت افزایش می یابد.
مهمترین چیز این است که واقعاً بخواهید
هر کسی نمی تواند خوش شانس باشد که در مسکو بازیگری تحصیل کند، اما اگر میل واقعاً قوی است، می توانید شانس خود را در شهر دیگری امتحان کنید. به عنوان مثال، دانشگاه های تئاتر در سن پترزبورگ نیز در بین حرفه ای ها رتبه بالایی دارند. نکته اصلی برای متقاضی داشتن روحیه جنگندگی و حداکثر آمادگی برای فداکاری است.
برای بازیگران واقعی، این حرفه به عنوان خدمت به مخاطب تلقی می شود و نه فقط به عنوان یک شغل معمولی. زیرا فداکاری در آن بالاترین است. تمرینات روزانه با تجهیزات کامل جسمی و روحی، کار تقریباً شبانه روزی روی نقش، تبلیغات. و تنها در این صورت است که بازیگر می تواند روی تشویق و موفقیت تماشاگران حساب کند.
در نهایت، ما یک بار دیگر بهترین دانشگاه های تئاتر مسکو را فهرست می کنیم، به اصطلاح پنج بزرگ معروف: GITIS، تئاتر هنری مسکو، Shchukinskoye، Shchepkinskoye، VGIK.