چگونه شعر آیینی نویسندگان و آهنگسازان روسی را به خود جذب کرد؟

فهرست مطالب:

چگونه شعر آیینی نویسندگان و آهنگسازان روسی را به خود جذب کرد؟
چگونه شعر آیینی نویسندگان و آهنگسازان روسی را به خود جذب کرد؟
Anonim

شعر آیینی چیست؟ تاریخچه پیدایش فولکلور، ویژگی های این ژانر چیست؟ بیایید سعی کنیم پاسخ این سوالات را با هم پیدا کنیم.

مقدمه

شعر آیینی روسی ظهور خود را مدیون هنر عامیانه است. فولکلور هنر عامیانه شفاهی است. در آن است که فعالیت جمعی خلاقانه مردم منعکس می شود، که مشخصه آرمان ها، دیدگاه ها، سبک زندگی آن است.

شعر آیینی
شعر آیینی

بازدید

شعر آیینی عامیانه در طول قرن‌ها خلق شده است. حماسه ها، حکایات، افسانه های مختلف، داستان ها، افسانه ها، همه اینها از نسلی به نسل دیگر منتقل شد. در این فعالیت شفاهی بود که اطلاعات تاریخی در مورد سنت ها و شیوه زندگی مردم درج شد.

شعر آیینی به موسیقی تنظیم شد، بنابراین نمایشنامه ها، آهنگ های ساز وجود داشت. از آنها می شد فهمید که زندگی مردم عادی چگونه است و با سرگرمی ها و شغل آنها آشنا شد.

شعر آیینی عامیانه با آهنگین و طولانی بودن خود بسیاری از نویسندگان روسی را به خود جذب کرد. از عناصر فولکلور در تئاتر برای اجرای نمایش های طنز، نمایش های دراماتیک، نمایش های عروسکی استفاده می شود.

شعر آیینی روسی
شعر آیینی روسی

تاریخچه اصطلاح

شعر آیینی عامیانه روسی میراث فرهنگی هر ملتی محسوب می شود. اصطلاح "فولکلور" خود به لطف دانشمند انگلیسی ویلیام تامسوم در سال 1846 مورد استفاده علمی قرار گرفت. او مجموعه‌ای از ساختارها را فرض کرد که بدون توجه به عناصری که در آن به هم پیوسته‌اند، با گفتار، با یک کلمه، یکپارچه می‌شوند. به تدریج به جای اصطلاح "فولکلور" از عبارت "ادبیات شفاهی" استفاده شد.

حقایق جالب

چگونه شعر آیینی نویسندگان روسی را جذب کرد؟ حماسه ها، گفته ها، ترانه ها، ضرب المثل ها، طلسم ها، افسانه ها، همه اینها منعکس کننده ایده مردم از ریشه های تاریخی خود، ویژگی های جهان اطرافشان بود.

شعر آیینی روسی در بسیاری از آثار هنری منعکس شده است. به عنوان مثال در حماسه های مربوط به واسیلی بوسلاویچ و سادکو از حماسه های بسیاری استفاده شده است که نووگورود را تجلیل می کند، فعالیت های تجاری آن زمان، حرکت کاروان ها به کشورهای ماوراء بحار ذکر شده است.

مردم روسیه شعرهای آیینی را خلق کردند که در آن نه تنها حماسه ها، بلکه معماهای حیله گر، ضرب المثل های عامیانه، جادویی، قهرمانانه، داستان های روزمره وجود داشت. ادبیات ثروت و ذهن واقعی مردم روسیه بود.

شعر آیینی عامیانه
شعر آیینی عامیانه

معنای این نوع فولکلور

این شعر آیینی بود که باعث تقویت وجهه اخلاقی مردم شد، حافظه تاریخی آن بود. در چنین آثاری می توان در مورد ویژگی های زندگی مردم روسیه، آداب و رسوم و آیین های آنها یاد گرفت. هر یک از آنها معنای خاصی داشت، در انجام شدتاریخ های خاص و طبق یک الگوریتم خاص.

آیین‌ها با احترام به اجداد، احترام به ریشه‌های تاریخی، تمایل به حفظ و انتقال سنت‌ها از نسلی به نسل دیگر رسوخ می‌کردند.

شعر آیینی عامیانه روسی
شعر آیینی عامیانه روسی

ارتباط با فصل

شعر آیینی-تقویمی فصول را در نظر گرفت. برای هر تعطیلات مهم که با سنت های کلیسا مرتبط بود، از سرود معبد خاصی استفاده می شد. علاوه بر این، ژانرهای "نیمه حرفه ای" نیز وجود داشت، به عنوان مثال، در روسیه حواس پرتی، داستان سرا وجود داشت.

در دوره سرودنگاری ارتدکس روسی، فولکلور قبلاً سابقه ای طولانی داشت که از سیستمی از ژانرها و همچنین ابزارهای مختلف بیان موسیقی شکل گرفته بود.

شعر آیینی تقویم
شعر آیینی تقویم

یافته‌های محققان

شعر آیینی چگونه آهنگسازان را جذب کرد؟ حماسه قهرمانانه در موسیقی دستگاهی منعکس شده است. موسیقی فولکلور در تمام مدت وجود خود محکم وارد زندگی مردم شده است، به بازتاب زندگی شخصی، اجتماعی و خانوادگی تبدیل شده است.

محققان متقاعد شده اند که در آن دوره، قبل از وجود روس کیوان، اسلاوهای شرقی دارای فرهنگ فولکلور آیینی خانوادگی و تقویمی بسیار توسعه یافته، موسیقی دستگاهی و همچنین یک حماسه قهرمانانه بودند.

حماسه ها، ضرب المثل ها، ترانه ها، معماهای عامیانه تا به امروز رسیده است، بنابراین تشخیص اساس یک اثر فولکلور از آثار بعدی مردم روسیه بسیار دشوار است.

چگونهشعر آیینی نویسندگان روسی را به خود جذب کرد
چگونهشعر آیینی نویسندگان روسی را به خود جذب کرد

فولکلور آیینی

دانشمندانی که به هنر عامیانه اشتغال دارند، به اصطلاح فولکلور آیینی را که مربوط به دوران بت پرستی باستان، تقویم کشاورزی است، در یک گروه قرار می دهند. به عنوان مثال، آنها شامل رقص ها و آهنگ هایی بودند که در ماسلنیتسا، سرودهای کریسمس، در روز ایوان کوپالا اجرا می شد.

علاوه بر این، ترانه های فال و عروسی به عنوان فولکلور آیینی در نظر گرفته می شد.

ویژگی های تشریفات

برای پی بردن کامل به غنای شعر آیینی کهن روسی، باید این موضوع را با جزئیات بیشتری در نظر گرفت.

منظور از شعر آیینی چه بود؟ ترانه ها را یکی از کهن ترین جلوه های هنر عامیانه می دانند.

محتوای چنین سرودهایی ارتباط نزدیکی با قوانین مذهبی داشت که در طول قرن ها توسعه یافته است. این آیین که در دوران بت پرستی سرچشمه گرفت، هدفش خدایی کردن عناصر طبیعی بود. کهن ترین مورخان آهنگ های آیینی-تقویمی را در نظر می گیرند. محتوای آنها ارتباط نزدیکی با ایده هایی در مورد تقویم کشاورزی، چرخه طبیعت داشت.

این گونه آهنگ ها حاوی اطلاعاتی در مورد مراحل مختلف زندگی و فعالیت های دهقانانی بود که به کشاورزی مشغول بودند. آنها در مراسم تابستان، بهار، زمستان، مربوط به نقاط عطف در تغییر فصل گنجانده شدند. هنگام اجرای این مراسم، مردم صمیمانه معتقد بودند که طلسم هایی که می کنند توسط نیروهای قدرتمند آب، خورشید، زمین مادر شنیده می شود، محصولی عالی به ارمغان می آورد، زندگی راحت را برای مردم فراهم می کند.

این سرودهای آیینی بود که جزء اجباری آیین محسوب می شد. اعتقاد بر این بود که دستیابی به هدف مستقیماً به نحوه صحیح و کامل انجام تمام اقدامات آیینی بستگی دارد.

آوازهای آیینی همراه با شخم زدن و برداشت محصول، جشن عروسی، تعطیلات کریسمس، جشن تعمید.

ترانه های آیینی-تقویمی از نظر حجم بسیار کوتاه هستند، از نظر ساختار شعری پیچیده نیستند.

آنها شامل شادی و اضطراب، امید و عدم اطمینان بودند. یکی از ویژگی‌های متمایز این نوع خلاقیت، محققین شخصیت‌پردازی تصویر اصلی را که با اصل مراسم مرتبط است، می‌دانند.

برای مثال، در سرودهای قدیمی کریسمس، کولیادا به تصویر کشیده شده است که در حال حرکت در حیاط ها در جستجوی مالکی است که به او چیزهای مختلف و مزایایی بدهد.

در آهنگ های تقویم Maslenitsa، Trinity، Spring وجود دارد. این آهنگ ها حاوی دعوت به خیر است، آنها مردم را به بیهودگی و فریب سرزنش می کنند. از نظر فرم، چنین آهنگ هایی را می توان شعرهای کوتاه نامید که می توانند موقعیتی غزلی را مشخص کنند و در چند بیت کوچک حال و هوا را منتقل کنند.

چگونه شعر آیینی آهنگسازان را جذب کرد
چگونه شعر آیینی آهنگسازان را جذب کرد

انواع آهنگ های آیینی تقویم

سرود در آستانه کریسمس، از 24 دسامبر آغاز شد. این نام گرد خانه ها با خواندن سرودهای مخصوص بود که در آن صاحب خانه آرزوی محصول خوب و ثروت و خوشبختی می کرد. بچه ها سرود می خواندند و ستاره ای را روی یک میله حمل می کردند. او نماد ستاره بیت لحم بود که در زمان تولد مسیح در آسمان ظاهر شد. میزبان هاآنها سعی کردند به سرودها پول، کلوچه های خوشمزه، شیرینی بدهند. اگر صاحبان خانه برای هدیه دادن به کودکان عجله نداشتند، با تهدیدهای خنده دار برای آنها آهنگ های ویژه می خواندند:

به ما پای نده، استاد -

ما شاخ گاوتو می گیریم.

به ما دل نده -

ما هستیم خوک شما در کنار معبد.

به بچه ها پلک نزنید -

آن را بگیرید، رئیس، یک لگد.

توجه خاص در هنر عامیانه به آغاز سال معطوف شد. مردم روسیه صادقانه معتقد بودند که نحوه جشن سال نو بستگی به نحوه گذراندن آن دارد. مردم سعی می کردند سفره را طوری بچینند که غذاهای لذیذ و لذیذ زیادی داشته باشد. در سال جدید همه به هم خوش گذشتند، برای یکدیگر آرزوی خوشبختی و سلامتی کردند.

سرودهای کوتاه مانند آهنگ به عنوان پس زمینه برای چنین آرزوهایی استفاده شد.

مثلاً در شعر "سوتلانا" V. A. ژوکوفسکی از یکی از آهنگ های اختصاص داده شده به آهنگر استفاده می کند:

… آهنگر،

برای من طلا و تاج جدید جعل کن،

حلقه طلایی.

بر اساس یک آهنگ فولکلور در مورد دهقانان، که او از دایه خود شنید، A. S. پوشکین بیش از یک شعر خود را نوشت.

نتیجه گیری

Shrovetide در آهنگ های خاص مورد تمسخر قرار گرفت، سرزنش شد، او را به بازگشت فراخواندند، او را با نام های مختلف زنانه صدا زدند: ایزوتیونا، آودوتیوشکا، آکولینا ساویشنا.

B. آی. دال در نوشته های خود ذکر کرده است که برای ماسلنیتسا هر روز هفته معنای خاصی دارد:

  • دوشنبه با جلسه همراه بود؛
  • سه شنبه با معاشقه همراه بود؛
  • چهارشنبه لذیذ در نظر گرفته شد؛
  • پنجشنبه با مهمان نوازی همراه بود؛
  • جمعهشب های مادرشوهر در نظر گرفته شده؛
  • گردهمایی های روز شنبه ترتیب داده شد؛
  • یکشنبه به دیدار Shrovetide اختصاص داشت.

چرخه تثلیث نیز با آهنگ‌های مختلف تقویمی و آیینی پر شد و به همین دلیل شاعران و نویسندگان روسی بسیاری را به خود جذب کرد. به عنوان مثال، A. N. Ostrovsky از یک آهنگ آیینی در مورد یک ابر استفاده کرد.

آهنگسازان هم کنار نماندند و با کمال میل از قطعاتی از آوازهای آیینی در کار خود استفاده کردند.

آیین های بهاری در طول روزه داری انجام می شد، بنابراین فاقد شخصیت جشن بازیگوش بود. Stoneflies به عنوان ژانر اصلی بهار استفاده شد. این آهنگ ها خوانده نمی شد، بلکه نامیده می شد، بالا رفتن از پشت بام ها و تپه ها. مردم با کمک آنها سعی کردند بهار را صدا بزنند، با زمستان خداحافظی کنند.

بخشی از مگس های سنگی با اشعاری در مورد "مگس سوسک" و "سوسک" که از کودکی برای همه شناخته شده است مرتبط است.

پس از پذیرش مسیحیت، عقاید بت پرستی به تدریج معنای معنایی خود را از دست دادند. معنای آن اعمال جادویی که باعث پیدایش نوع خاصی از موسیقی محلی شد نیز از بین رفت.

اما، با وجود این، خود اشکال برگزاری تعطیلات باستانی ثابت بود. فولکلور آیینی، که دستخوش دگرگونی‌ها و به‌روزرسانی‌های مهمی شد، به کار خود ادامه داد.

کلیسای مسیحی نگرش بسیار منفی نسبت به رقص ها و آهنگ های سنتی ابراز کرد. نمایندگان روحانیت هنر عامیانه را گناهکار و مرتبط با شیطان می دانستند. چنین ارزیابی توسط محققان در بسیاری از منابع تواریخ و احکام کلیساهای متعارف یافت شد. مثلا وجود دارداطلاعاتی که جان دوم، متروپولیتن کیف در قرن نهم به یاکوف چرنوریزتس (نویسنده) نوشت که پدران مقدس به او دستور می دهند که تقوا را رعایت کند و در مورد موسیقی و رقص، از روی میز برخیز و برو.

در آن زمان بود که حوزه دیگری از فولکلور ظاهر شد که در اعماق فرهنگ "کارناوال" روسیه باستان متولد شد.

او را "آینه تحریف کننده" واقعیت موجود می دانستند، یک زندگی اشتباه "احمقانه" که در آن همه چیز برعکس اتفاق می افتاد. واقعیت و خیال، خوب و بد، بالا و پایین برعکس شد.

در زمان شوروی، هنر عامیانه باستانی عملا نادیده گرفته می شد، تعطیلات و جشنواره های عامیانه ممنوع شد. در این دوره تاریخی بود که بسیاری از آیین ها و سنت های باستانی روسیه به طور جبران ناپذیری از بین رفتند. اخیراً وضعیت به سمت بهتر شدن تغییر کرده است. بسیاری از نویسندگان و شاعران دوباره توجه خود را به افسانه ها، افسانه ها، آیین های قدیمی معطوف کردند و از آنها در کارهای خلاقانه خود استفاده کردند.

توصیه شده: